首位奥斯卡金像奖最佳男主角埃米尔·雅宁斯 Emil Jannings为纳粹站台

【吸收财讯】老哥还是德国人,还是默剧时代的演员,口音不对,回国发展给希特勒顶上吧?-> 1929年5月首届奥斯卡颁奖礼至今已有差不多90年历史。手上只要有一个小金人奖杯,那就是电影业界最高荣誉。然而,首届奥斯卡最佳男主角,德国演员埃米尔·雅宁斯 Emil Jannings(Emil Jannings)名成利就以后,却因日后被纳粹党相中其名气,以拍摄电影,成为宣扬纳粹主义的一分子。

首位奥斯卡金像奖最佳男主角 威尼斯影展的影帝为纳粹站台?

埃米尔·雅宁斯

1884年出生的雅宁斯,在1906年加入奥地利导演Max Reinhardt在柏林剧场公司。1918年,雅宁斯首次演出电影木乃伊的眼睛(The Eyes of the Mummy)。随后的出演的奥赛罗(Othello,1922)、The Last Laugh(1924),使雅宁斯迅速成为德国默片时代的杰出演员,同时赢得好莱坞的注意。1927年,终于与派拉蒙电影公司(Paramount Pictures)签订合约,进军美国市场。

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奥赛罗海报

1929年首届颁奖礼,男主角的殊荣原本不一定属于雅宁斯。他的成功,来自另一位“狗演员”的失败。当年第一轮评选中,德国牧羊犬任丁丁(Rin Tin Tin)呼声最高。当时,任丁丁绝对是好莱坞最受欢迎的明星狗;它一生共演出27出电影,单在1929年便有4部电影公映。不过,委员会担心首次颁奖,便把荣誉授予一只狗,会影响学院奖的公信力,第二轮评选时,规定只有人类可以参加。原本应由任丁丁夺得的奖项,便落到演出最后命令(The Last Command)、众生之路(The Way of All Flesh)的雅宁斯手上。

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任丁丁

委员会的决定或许保全了奖项名声,但回看历史,反而导致雅宁斯日后成为德国粹纳宣传人物的无形推手,损其名誉。出色的演技,加上男主角奖的光环,雅宁斯似乎仍会在美国影坛发光发热。最后命令的女主角,美国演员Even Brent也称赞杰宁斯是一个出色的演员。但是,当时议论的焦点还是落在得奖电影爵士歌星(The Jazz Singer)身上,因为爵士歌星是第一全片配音的电影,它的诞生意味默片时代走向终结——观众不止要看电影,还要听到里面的声音。

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爵士歌星

有声电影同时对雅宁斯在美国的事业造成打击。派拉蒙尝试让雅宁斯在镜头前说话,但其浓重的德国口音并不符合美国片商的要求,雅宁斯则拒绝让电影公司为其演出作后期配音。有感自己将无法继续在美国市场发展,雅宁斯选择返回德国拍摄电影。1929年4月雅宁斯离开时,电影评论家Edwin Schallert便在洛杉矶时报撰文,称他为欧洲电影明日王者、他的离开,标志着好莱坞史上一个风光时代的终结。

雅宁斯的演艺事业,起初确因返回德国而有起色。1930年的德国电影 The Blue Angel,雅宁斯扮演一位痴恋歌舞手Lola-Lola的老教授,获得观众喝采。著名美国导演寇比力克便曾在访谈中评论指,雅宁斯在其中一幕演出,是电影史上最伟大的时刻。

然而,随着希特勒在30年代初上台执政,雅宁斯的演出数量下降。至1933年3月,纳粹全面控制德国。约瑟夫.戈培尔(Joseph Goebbels)获希特勒任命为第三帝国的国民启蒙宣传部长。戈培尔认为,雅宁斯可成为纳粹强而有力的宣传工具,于是建议雅宁斯拍摄纳粹宣传片。雅宁斯第一套演出的纳粹宣传片是1935年的年老与年轻的国王(The Old and the Young King),他扮演普鲁士国王威廉一世。这出历史传记目的在于颂扬纳粹的领袖原则(Führerprinzip),要求所有人向元首绝对服从。

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The Old and the Young King

1937年,雅宁斯在另一部推广领袖的电影(The Ruler)中担演主角。此时的雅宁斯仍是公认的欧洲名演员,(The Ruler)也在英国上映。尽管英国小说及剧作家,格雷厄姆.格林(Graham Greene)批评雅宁斯在戏中的演出,生硬如海狮的凝视一样,毫无意义、情感,但无碍德国的希特勒对雅宁斯演出的激赏。1938年,雅宁斯在纳粹治下前最后一次国会选举中表态支持希特勒,二人关系也达到最密切的时期。雅宁斯对纳粹及希特拉的忠诚表现,为自己换来奢华生活及璀璨星途。

但纳粹风光的日子终要结束。战后雅宁斯受到英国及盟军军官的审查。他们拒绝接纳雅宁斯声称自己其实不情愿为希特勒工作的解释。戈培尔在日记中特别赞扬雅宁斯对纳粹事业的热诚,成为雅宁斯身负罪恶的佐证。日记指:雅宁斯的工作,恍如这套波耳战争电影的主人公一样。反英国电影克鲁格也是如此,正如人们所希望的那样。

雅宁斯随后转奥地利居住,1945年,他接受美国媒体的访问。当记者问到他与纳粹的关系时,雅宁斯回答:公开抵抗意味要进集中营。又指自己是被戈培尔命令制作纳粹宣传片。在1951年,其传记 Life and Me 里指出,雅宁斯认为自己只是为势所逼:我的心神、灵魂都属于艺术,但他们指着我的头,命令我不要多管这些无关紧要的事。

德国演员埃米尔·强宁斯(Emil Jannings)是富有传奇色彩的奥斯卡奖的首位得主,他在 1930 年代曾为纳粹制作宣传影片。有没有搞错呢?的确搞错了。1929 年的真正奥斯卡得主是一条 11 岁的德国牧羊犬铃叮叮(Rin Tin Tin),是一名美国空军士兵 1918 年在法国救了它。在默片时代让路给有声片的时代,铃叮叮成了一条备受欢迎、也是最赚钱的好莱坞明星狗。

铃叮叮总共出演了 27 部电影,仅在 1929 年就有 4 部影片上映。随后,美国电影艺术与科学学院成立,路易斯·B·迈耶(Louis B Mayer)出任院长,在他支持下,学院决定给这条狗颁发了第一座镀金小雕像,这座很快成为传奇的雕像高 13.5 英寸(34.3 厘米),是一个着有艺术装饰风格的中世纪骑士,手持一把十字军战士长剑,站在一卷电影胶片上。不过,上述颁奖决定却让人产生了错误的印象。

即便铃叮叮不会真正表态,这个决定也成为一个古怪的先例。铃叮叮在最佳男演员的第一轮评选中赢得最多票数,但是第二轮评选限定只有人类可以参加,铃叮叮因此错过小金人,这个事迹后来经过《纽约客》八卦新闻特约撰稿人苏珊·奥林(Susan Orlean)在这位狗明星的传记中证实。

叮在最佳男主角第一轮评选中获得最多选票,但是第二轮评选限定只有人类才能参加。

从那时到现在,奥斯卡金像奖一直都充满争议。沃特·迪斯尼(Walt Disney)曾 26 次获奖(此记录到今天也无人能破),而阿尔弗雷德·希区柯克(Alfred Hitchcock)却从未获奖,仅获得一座荣誉小金人。据说,在一次主持奥斯卡颁奖礼时,鲍勃·霍普(Bob Hope)曾表示:“如果还有小金人剩下的话,我们将全部颁发给沃特·迪斯尼。”

无论内部的政治角逐如何激烈,奥斯卡奖无疑是让人梦寐以求的奖项。本年度奥斯卡奖官方海报上描绘的是,在乌黑背景的衬托下,一个不折不扣的小金人的金色轮廓在熠熠闪光。海报上写着:“我们的梦都是金色的(We all dream in gold)”。
奥斯卡奖杯的模特

自从在 1929 年由道格拉斯·费尔班克斯(Douglas Fairbanks)主持的首届奥斯卡颁奖礼上露面以来,这座引人瞩目的奖杯几乎没有什么变化。当时,“好莱坞之王”道格拉斯担任学院首任院长,首届颁奖礼在西班牙殖民地风格的好莱坞罗斯福酒店举行。小金人最初由米高梅艺术总监塞德里克·吉布斯(Cedric Gibbons)设计草图,由洛杉矶艺术家乔治·史丹利(George Stanley)制作成雕像。

温文尔雅的吉布斯生于爱尔兰,是好莱坞最有影响力的设计师之一。他是建筑师的儿子,也许还是唯一一位在 1925 年前往巴黎参观“现代工业和装饰艺术博览会”的好莱坞设计师,而巴黎是装饰艺术的摇篮。

Image caption沃特·迪斯尼是史上获得奥斯卡奖最多的人,共 26 次获奖,而服装设计师伊迪丝·海德(Edith Head)则是获得奥斯卡获奖最多的女性,共八次获奖。(图片来源:Getty Images)

返回好莱坞后,吉布斯设计了“白色大布景(Big White Set)”,它具有当时众多好莱坞装饰艺术风格作品的特色,是音乐剧和歌舞剧的理想布景。他甚至还联手建筑师道格拉斯·霍诺尔德(Douglas Honnold),用白色大布景为自己在圣莫尼卡山(Santa Monica Hills)的家进行了室内装修艺术设计。

装修于 1930 年完工,正好赶上他与默片时代的墨西哥明星多洛雷丝·德尔里奥(Dolores del Río)结婚。吉布斯对装饰艺术的热情与日俱增,直到奥斯卡小金人在奥斯卡颁奖礼上闪亮登场。

尽管小金人的设计过程中并未用过模特,但多洛雷丝声称,她的好莱坞圈外好友、二十多岁的墨西哥人埃米利奥·费尔南德斯(Emilio Fernández)曾为乔治·史丹利担任过裸体模特。这就为奥斯卡奖杯的来历增添了花絮,也许还为费尔南德斯随后的演员和导演生涯推波助澜,也许没有。不过,费尔南德斯的确因电影《玛丽娅的画像》(Maria Candeleria)在 1946 年为自己赢得首届金棕榈奖。小金人有着时髦、抽象的外形,几乎任何健康的年轻人都可能成为其模特,也许根本就没有模特。

如果说埃米利奥·费尔南德斯的故事充其量只是杜撰,而金像奖的名称“奥斯卡”却仍旧是个迷。金像奖的官方名称为“学院成就奖(Academy Award of Merit)”,但在好莱坞,至少从 1934 年起,人人都称之为奥斯卡奖。学院奖本身也于 1939 年起采用了这个昵称。

最有可能的情况是,在第一次见到小金人时,学院图书管理员玛格丽特·赫里克(Margaret Herrick)认为小金人很像自己的叔叔奥斯卡。与此同时,也有其他人声称对这个名称享有权利,其中就包括有传闻说,影星贝蒂·戴维斯(Bette Davis)以自己的首任丈夫哈蒙·奥斯卡·纳尔逊(Harmon Oscar Nelson)的名字命名小金人,虽说这是来源并不确定的传闻,却也挥之不去。
小金人

最初的奥斯卡奖杯由美国伊利诺斯州铸造厂 CW Shumway & Sons Foundry 使用表面镀金的实心青铜制作,经铸造成型后抛光。1930 年代中期,青铜被不列颠合金(铜、锑、锡合金)取代,镀铜、镍银合金,表面涂层为 24K 纯金。

此后的奥斯卡小金人有着闪光的美丽外表,深受摄影镜头的青睐,获奖者也热衷于将其置于书桌和壁炉架等处观赏。自 1982 年起,小金人交由芝加哥公司 RS Owens & Company 生产。

1939 年,奥斯卡奖迎来对设计传统的最大突破,10 岁的秀兰·邓波尔(Shirley Temple)为沃特·迪斯尼颁发终身成就奖。木质颁奖台上摆放着标准的奥斯卡奖杯,相连的小小木质台阶上陈列着七个小矮人的雕像,当然,这是向迪斯尼 1937 年出品的《白雪公主和七个小矮人》致敬。

1942-1945 年间,各种金属都遭遇短缺,像其他宗教神像一样,奥斯卡奖杯也改为用石膏着色制成。战争结束后,获奖者可以用这些石膏奖杯兑换小金人。

Image copyrightGettyImage caption美国著名童星秀兰·邓波尔1937年出演《白雪公主和七个小矮人》中的白雪公主

但出售奥斯卡奖杯的行为却从来不让人待见。自 1950 年以来,无论是获奖者还是其继承人,如果不首先以 1 美元的价格将奥斯卡奖杯卖给学院,就不允许其在市场上出售奥斯卡奖杯。有些奥斯卡奖得主发现了能让其出售小金人的漏洞。

2011 年,奥森·威尔斯(Orson Welles)的女儿比阿特丽斯·威尔斯(Beatrice Welles)将父亲 1942 年因《公民凯恩》获得的奥斯卡小金人(最佳原创剧本奖)交付拍卖。最后卖得 861,542 美元。也许还会有人会卖出更高的价格吧?

不过,奥斯卡小金人本质上是无价的。作为好莱坞的偶像,它受人尊崇,就像宗教节日里受人崇拜的圣像一般。无论是真是假,据说,在二战结束时,当推进到德国的盟军部队逼近时,奥斯卡将得主埃米尔·强宁斯(Emil Jannings)还将自己的奥斯卡奖杯视为圣物带在身边。

他大叫:“我有奥斯卡奖!”,好像这样就能帮他赢得好感一样。强宁斯活了下来,但他必须放弃纳粹主义。他最后一部未完成的战争影片《贝林先生在哪里?》(Wo ist Herr Belling?)1944 年 12 月 12 日开机,四天后,希特勒就发起阿登反击战(Ardennes Offensive),这是纳粹帝国崩溃前德国人发起的最后一次大规模进攻。

不会改变的是,无论是否在好莱坞,奥斯卡小金人都会静静地闪光,历经数十年动荡岁月洗礼后,它依然吸引着人们的目光。它设计奇妙、令人艳羡,它依然是好莱坞的圣杯。



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